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En Thomas Madden, historiador y autor de Istanbul: City of Majesty at the Crossroads of the World afirma: «Los teatros de Constantinopla también decayeron en el siglo VII. Dado que el gobierno era el propietario de los teatros, no es de extrañar que fueran las primeras de las muchas instituciones en ser recortadas cuando los tiempos se volvieron difíciles. A mediados de siglo, todos los teatros de Constantinopla habían cerrado. Los actores salieron a la calle, ofreciendo farsas cortas por las monedas que podían conseguir» (129).

Distribución y control de la energíaEl rectificador controlado por silicio SCR controla el flujo de corriente a la lámpara, es del tamaño de una moneda de cinco centavos, está alojado en un módulo, enciende y apaga la corriente 120 veces por segundo, crea lo que se conoce como fase de avance. La bobina de cobre en forma de donut crea un CHOKE para reducir el ruido del dimmer y no hay picos de corriente eléctrica. También tiene un disyuntor magnético para la protección y el calor que se genera de la conmutación rápida. Sigue habiendo ruido de atenuación y también de filamento, lo que puede ser un problema para algunos lugares. Requiere refrigeración por aire forzado.Insulated Gate Bipolar Transistor IGBT dimmer es una versión mejorada de semiconductores de la antigua SCR. Creó un voltaje más bajo para la lámpara, control de fase inversa, reducción del ruido del filamento y no requiere refrigeración por aire forzado. Módulos no reguladoresMódulos de retransmisiónParche duroParche blandohttp://www.ccisolutions.com/StoreFront/category/stage-lighting-101-dimmershttps://en.wikipedia.org/wiki/Dimmer

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Desde los antiguos relatos en torno a la hoguera, la iluminación siempre ha ambientado la narración y el teatro. Sin embargo, en un gran auditorio, una simple hoguera no es suficiente y limitar las representaciones a las horas del día, aprovechando el sol para iluminar los escenarios exteriores, es poco práctico. A lo largo de los siglos, los profesionales de la iluminación teatral han desarrollado formas cada vez mejores de iluminar el escenario y dirigir la atención hacia los actores. En esta lección, examinaremos brevemente estos avances y destacaremos a algunos de los innovadores que contribuyeron al progreso del oficio.

Es difícil imaginar que las velas sean un avance o una innovación, pero su uso para iluminar el escenario sólo se produjo hace 500 años en los teatros de la corte de Italia. Poco después, su uso se extendió a Inglaterra y Francia. Miles de velas llenaban los candelabros que proporcionaban la iluminación general, mientras que otras servían como candilejas, filas de luz en el borde más delantero del escenario para iluminar los rostros de los actores. Apenas 200 años después, en la década de 1780, las modernas lámparas de aceite diseñadas por el químico suizo Aime Argand sustituyeron a las velas en los mismos aparatos de iluminación, proporcionando una mayor iluminación.

Historia de la iluminación escénica

La becaria Madison Mahrlig estudia diseño de iluminación teatral y gestión artística en el College of Charleston de Carolina del Sur. Aquí explica algunos de los avances en la historia de la iluminación escénica desde los griegos hasta la actualidad.

Los primeros usos de la iluminación para el teatro se remontan a los griegos y los romanos, que construyeron estratégicamente sus escenarios para aprovechar todo el potencial del sol.    Estos escenarios se construían sobre colinas y se orientaban de forma que el sol llegara por detrás del público. Esto permitía que el sol diera en el escenario y lo mantuviera alejado de los ojos del público. Podían realizar sus espectáculos a diferentes horas del día para conseguir un tipo de iluminación natural diferente.

Las velas comenzaron a utilizarse en los teatros de la corte italiana a finales del siglo XVI.    Sebastiano Serlio, un arquitecto italiano, fue uno de los primeros en hablar de la utilización de velas en los teatros.    Aquí es donde se utilizó por primera vez el color con el uso de agua ámbar, roja y azul en frascos colocados delante de las velas. Se necesitaban miles de velas para iluminar un escenario y se colocaban en candelabros o candilejas, donde había cientos de velas en el borde del escenario para iluminar los rostros.

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Hasta bien entrado el siglo XVIII, los métodos de iluminación del teatro europeo se parecían básicamente a los del teatro del siglo XVII. Los pocos efectos de iluminación que se veían en el teatro eran los que se pintaban en la escenografía.

Los juncos fueron una de las primeras fuentes de luz artificial [El libro de los oficios, o Biblioteca de las artes útiles, indica que el junco medio medía 30 cm de largo y ardía entre 10 y 15 minutos]. Este soporte de linterna data de 1750. Se fabricaba siguiendo el método tradicional de sumergir una caña en cera.